“在哪个瞬间，你会感受到自己突然老了？” 前几天，因为一条热搜， 瑾一开始思考这个问题。 在王俊凯帮五月天宣传《人生无限公司》的微博下， 阿信问王俊凯：为什么不能使用表情。 因为每次阿信在评论里回复时， 粉丝们都会在留言下提醒阿信， “这个表情不能随便用。” 于是才有了之前这一幕。 原来时过境迁， 曾经常用的表情包， 如今却有了不同的释义。 似乎大多数80后都不知道， 这个表情不再适用于表示微笑。 一瞬间，突然感觉自己不再年轻了。 时光如白驹过隙， 转眼间已22年， 当初教会我们追梦的五个青葱少年， 弹指间的每一个音符， 依旧能让我们迎风流泪。 今天， 那个在台上呐喊的主唱阿信，已经44岁； 团长兼吉他手怪兽43岁， 贝斯手玛莎42岁， 吉他手石头44岁， 鼓手冠佑46岁…… 如果真有一台时光机， 我希望重回少年， 再重新感受一次五月天的现场， 再重温那段美好时光。 缔造传奇的人，往往并不传奇。 被大家铭记的五月天， 当初也只是几个和我们差不多的普通少年。 阿信当年不叫阿信，他的名字叫陈信宏， 怪兽叫温尚翊，石头叫石锦航， 玛莎名叫蔡升晏，冠佑名叫刘谚明。 陈信宏小时候喜欢唱歌， 但天赋不高，而且成绩也不好， 没办法，他只能去学画画， 希望长大后能当一个画家。 后来凭着自己多年学画的经历， 终于勉强考进了师大附中。 温尚翊从小的愿望， 是继承父亲的衣钵， 长大以后成为一个厉害的律师。 可惜中考那年以2分之差没能考进台湾大学， 阴差阳错地与陈信宏在师大附中相遇。 因为对音乐的喜爱， 他们一起加入了学校里的吉他社， 陈信宏担任了社长，温尚翊成了副社长。 石锦航在加入吉他社之前， 成天热衷于打架。 相比于他们， 蔡升晏是一个连人生目标都没有的人。 “长大以后干什么都行，不强求。” 五月天最初的鼓手，叫钱佑达。 而刘谚明的命运， 在多年后才与他们相交。 1996年，考上大学的陈信宏和温尚翊， 叫来了曾经吉他社的队友， 石锦航、蔡升晏、钱佑达， 一起组建了一个乐队，So Band。 但因为乐队名用台语讲，听起来像“厕所”， 后来又改名为“Mayday”，并沿用至今。 更有意思的是， 陈信宏当主唱不是因为唱功好， 而是因为他乐器玩得比别人“菜”。 而怪兽之所以成为乐团的团长， 是因为他们五个人猜拳， 谁输了谁当团长，怪兽“运气”太差…… 几经周折， 五个少年终于成立了自己的乐团。 陈信宏（阿信）意外成了主唱； 温尚翊（怪兽）当了第一吉他手； 石锦航（石头）做了第二吉他手； 蔡升晏（玛莎）是贝斯手； 钱佑达是乐团的鼓手。 没有琴房， 大家决定到相距最近的怪兽家集合， 他们把怪兽的房间改装成简易的隔音室， 日复一日地练习音乐。 那一年，爱上音乐的阿信， 在教室里写了一首歌，《好聚好散》。 这首歌被“贵人”任贤齐收入进专辑里。 一个人生命中最大的幸运， 莫过于在他的人生中途， 即在他年富力强的时候发现了自己的使命。 这五个少年的幸运， 在于他们发现了自己热爱音乐， 并且一生坚持热爱它。 追求梦想，是一个非常痛苦和挣扎的过程， 一路上充满了争议和质疑， 五月天也是如此。 乐团成立之初，就有很多人说： “玩乐团没有出息， 你们为什么不找点正经事做？” 一天，看着自己儿子一直“不学无术”， 阿信的妈妈问他： “你难道打算一直玩下去吗？ 玩音乐是不能养活你自己的， 你难不成想以后去当乞丐？” 团队里有人差点因缺课被发退学警告。 前途迷茫，让他们心头多了一层阴霾。 “我们这样，到底有没有未来？” 每个人都有迷茫的时候， 他们也不例外， 在这段长久的时间里， 没有出路，没有目标，没有人支持， 甚至没有结果。 有一天，阿信忽然觉得， 不能再这么迷茫下去， 他告诉自己： “为什么要想太多，即便做不成， 至少也努力过了，那就没有遗憾了。” 在阿信的激励下， 大家终于坚定了对音乐的决心。 他们开始一边创作自己的歌， 一边寻找各种演出的机会。 在一次次的冷落和嘲笑中， 他们的创作和演出越来越成熟。 90年代，摇滚乐风靡台湾
北京那个医院看白癜风， 受到万千少年争相膜拜。 在那段带有时代印记的几年里， EYOND唐朝如火如荼， 张楚、窦唯、何勇并称魔岩三杰， 崔健被封为“全球十大青年艺术家”， 郑钧发行第一张专辑《赤裸裸》， “半壁江山”汪峰逃离父母的安排， 成立“鲍家街43号”。 但当时，没有人看好五月天这支乐队。 二手玫瑰的梁龙曾在访问里谈五月天： “他们跟摇滚好像没什么关系。” “就是你叫摇滚乐队， 摇滚是一种生活状态， 是一种社会的诉求表达， 是一种批判状态。 你起码证明你是在阅读社会， 你在阅读自己的生活， 但我没阅读出来你在阅读什么……” 主唱阿信回应质疑时说： “如果摇滚是对这个世界的制度的颠覆。 那么，五月天就是对这个颠覆的再颠覆。” 既然大众对摇滚的印象是烈酒入喉般的嘶吼， 那为什么不能是温暖纯良的倾情歌唱呢？ 面对质疑，阿信给出的回答是： “做自己。” 他把这份激励写成了《倔强》。 当我和世界不一样， 那就让我不一样， 坚持对我来说就是以刚克刚。 我如果对自己妥协， 如果对自己说谎， 即是别人原谅，我也不能原谅…… 1998年6月的一天， 阿信拿着自己写的《志明与春娇》， 心怀忐忑地走进了滚石唱片， 他对柜台小姐说： “这个是我们乐团的小样， 如果可以的话， 请你把它交给你们负责听小样的人听，好吗？” 怕对方拒绝，阿信又接着补充道： “就算要丢掉，拜托至少听过一遍再丢掉。” 或许是命运眷顾， 前台把他们的唱片交给了李宗盛。 几天后，怪兽接到了李宗盛的电话： “喂，你好，我是李宗盛。” 怪兽当时蒙了，以为有人在恶搞： “你是李宗盛，我还是罗大佑呢！” 然后挂断了电话。 然而，电话再次打来， 怪兽才知道，原来真的是李宗盛大哥。 就这样，他们加入了滚石。 磕磕碰碰，五个少年的人生终于变得敞亮。 由于一些原因，鼓手钱佑达退出了乐团。 在一家练团室， 练团室老板刘谚明终于走进了五月天的生命轨迹。 加入滚石后，公司给了他们最大的自由。 李宗盛说：“公司不要干涉关于他们创作上的事。” 这令五月天保持了从一而终的创作风格和水准。 被签约后不久， 在公司的安排下，五月天开始在街头、 ub和各大校园等线下演出， 以此积攒自己的演出经验和人气。 也正是这个时候， 他们逐渐被定义为“校园偶像”。 即便在2004年向内地进*之后， 五月天也将内地各大高校作为演出的首要场地。 清华大学、人民大学、重庆大学、厦门大学、福州大学...... 也正是在那个时候， 瑾一的人生开始和五月天， 有了一种故友般的羁绊。 在五月天的bbc记录片里， 曾有过这样一段话: “不认识五月天的人， 只要听了一次他们的现场演出， 就会成为他们的歌迷。” 可见，当时他们在校园的影响力有多大。 不久之后，五月天办了人生中第一场演唱会。 在舞台上，阿信激动地说： “真的没想到会等来这一天， 我们做到了！” 因为深受大家喜爱， 仅仅出道两年， 五月天就开了总人数10万人的巡回演唱会， 多年后， 更在北京鸟巢办了真正的十万人演唱会。 始终不肯背叛自己梦想的人， 即使吃了很多苦头， 最终也可以笑着走下去。 2001年，刚刚有了起色的五月天
告别白癜风舍我其谁突遭大劫， 阿信、怪兽和玛莎都要去服兵役， 谁也不知道， 未来还有没有“五月天”这个乐团， 那天，他们决定举办巡回告别演唱会。 当演唱会来到彰化时， 歌迷们哭成一片。 哪怕演唱会都结束了， 大家仍然不愿离去。 阿信含着眼泪对歌迷们大喊： “回家吧”。 歌迷们回应说：“不要。” “回家吧。” “不要。” …… “可是歌都唱完了，难道还要重新再唱吗？” 音乐声再次响起时， 台下很多人都忍不住啜泣。 我们都以为，一切不再复返。 那一段伴随着青春的记忆， 会在某个时节戛然而止。 然而到了2003年， 五月天终于再次重聚。 在“重聚”演唱会的舞台上， 阿信深情款款地说： “从2003年8月16日开始， 五月天要永远陪大家向前走。” 从1999年，到如今，20过去了， 他一直都在。 一眨眼，21年过去了， 曾经的5个热血少年， 如今已经饱经沧桑， 一如渐渐成长的我们， 走过漫漫人生路， 见证了太多离散与重逢， 依然会将青春的回忆珍藏在心里的某个地方。 直到这些熟悉的人和事， 在某个现实的场景与记忆重合。 阿信说： “有一天我们会拄着拐杖上台， 只要你们肯把手中的荧光棒换成拐杖， 一起带来的那天， 我们还是会为你们而唱。” 或许是人到中年， 一句“懂你”，就能眼角湿润， 一句“我在”，会让你热泪盈眶。 这么多年，你为什么会喜欢五月天？ 我说，如果有些人， 能够让我们重新感怀青春， 重新找寻到那段被偷走的时光， 那为什么不好好珍惜呢？ 在往昔的数年里， 我见过很多人，经历过很多事，听过很多歌， 但五月天的歌， 是为数不多能让我重新感受到青葱岁月的音乐。 《温柔》，让我明白：不打扰，是我的温柔。 《知足》，让我懂得：原来笑着哭，才最痛。 而《倔强》，让我遭受生活暴击时， 依旧拥有“不怕千万人阻挡， 只怕自己投降”的勇气…… 难过的时候我会听《纯真》， 孤独的时候我会听《米老鼠》， 想念的时候我会听《突然好想你》， 开心的时候我会听《垃圾车》， 失恋的时候我会听《超人》， 恋爱的时候我会听《心中无别人》， 受挫的时候我会听《憨人》， 思考的时候我会听《转眼》， 离别的时候我会听《嘿 我要走了》。 有时候我们装得再坚强， 也总会有一首歌， 让你瞬间变得不堪一击。 一直觉得Mayday是成年人的童谣， 如果我们都是孩子, 就可以留在时光的原地, 坐在一起一边听那些永不老去的故事， 一边慢慢皓首。 那些美好的曾经，从未离散。 五迷们，来这里集合